„Das Grundrecht des Menschen ist, Nichts zu bedeuten… Der Sinn ist es, der verstümmelt und fragmentiert.“ (Georges Bataille)

Die Inszenierung von Persönlichkeit in den digitalen Sphären von Personenkult und Idolatrie wird bald einmal vorbildlich sein für jede Art individueller Selbstdarstellung. In der digitalen Welt nämlich wird ein jeder seine Identität nochmals neu ausweisen müssen. Jenseits von Name, Alter, Geschlecht muß er auf einer eigenen Website ein persönliches Profil – mithin seine Bekenntnisse, seinen Stil und Geschmack – zum Ausdruck bringen: mittels Textes, Videos, Designs, Sounds. Da sage noch einer die Postmoderne sei vorüber, die Zeit der spielerischen, narzißtischen Selbstironie sei endgültig vorbei. Dafür blüht sie jetzt im Netz auf und träumt schöneren Zeiten entgegen zwischen Hobby-Enzyklopädisten und rationalen Narren. Die Hauptbeschäftigung der rationalen Narren besteht darin, den Nutzen zu maximieren, den ihr Verhalten für sie selbst erbringen mag. Andere Interessen kennen sie nicht – oder sie kommen in ihren Kalkülen nicht zum Zuge. Rational sind diese Narren darum in einem nur sehr eingeschränkten Sinn. Ihre Rationalität hat irrationale, weltfremde Züge. Sie verkörpern eine Objektivität, der zur Mißachtung elementarer sozialer Sachverhalte führt. Sie tun nämlich so, als sei das, was Menschen schätzen und machen, ganz unberührt davon, daß Menschen sich anderen Menschen zugehörig fühlen, daß sie eine Herkunft haben, in dieser oder jener Kultur leben und dem einen oder anderen Glauben anhängen. Sie verkürzen die Menschen, anders gesagt, um ihre Identität.

Liebe ist, wenn es kein Entrinnen mehr gibt. Von der Rücksichtslosigkeit der Obsessionen sind im postmodernen Zeitalter auch die jungen Anfänger in Sachen Liebe nicht frei. Sie texten SMS im feinsten Technokraten–Deutsch und mit der Herzlichkeit eines Staatsanwaltes, der sich auf Landesverrat spezialisiert hat, verletzt, mit Schmollmund. „In der Repräsentation des Menschen durch die Apparatur“, schrieb Walter Benjamin, „hat dessen Selbstentfremdung eine höchst produktive Verwertung erfahren.“ Alles an diesen Kids ist Abglanz. Sie sind modern genug ist, um Postmoderne buchstabieren zu können und sich dann einen Scheißdreck darum zu scheren. Logos und Zeichen schwirren ihnen entgegen: Der Kl@mmeraffe, die Blockstreifenmuster des Fernsehtestbilds, das große Ypsilon des Yen oder eine heraldische Version des Pudels. Ein dichtes, ikonografisches Gewebe, das zu wuchern scheint und sich in alle Ecken und Enden ausbreitet – im Netz, auf Postern, Postkarten, Zeitschriften und T-Shirts. Ihr Sound ist der passende Klingelton. Mit dem Gameboy proben sie bereits den 4. Weltkrieg. Diese Kids haben so viel Gewalt, Verlust, Gleichgültigkeit und Schmerz erfahren, daß sie diese Erlebnisse mit einer urtümlichen Kraft aus ihrem Körper herausschleudern. Alles ist Inszenierung, alles Show der Jugendlichkeit, die in hundert Variationen ein einziges Gesicht zeigt, alles ist Spiel, selbst das Authentische, das Echte. Sie suchen eine Ausdrucksform, die über hüftschwingende Anleihen aus dem Stripper–Repertoire hinausgeht und die Gewalt der Straße einfängt; als Tänzer vermögen sie der körperlichen Berührung, dem scheinbaren Kampf auf Leben und Tod eine spirituelle Seite abzutrotzen. Diese Kids wissen, daß sie, um glamourös zu werden, Plagiatoren und Schmarotzer werden müssen. Kaum je können sie ihren Abbildern entrinnen, sind umfangen vom eigenen Spiegelbild oder Schattenwurf. Die Idylle der Unschuld trügt. Richtet nicht gerade die erste Liebe die größten Schäden an?

Schuldkomplex. Christliche Bußübungen. Versöhnungstamtam. In komplexen Gesellschaften besteht ein öffentliches Bedürfnis nach neuen Erklärungsmustern, nach neuen Geschichten. Platon unterschied Eros – die begehrende, sinnliche Liebe – von Philia, der Freundschaft, und Agape, der selbstlosen Nächstenliebe. Daneben beschrieb er auch die verwandte Stoika, die Hingabe an ein Interesse. Über die abendländische, christliche Geschichte gab es ungezählte Auslegungen dieser ersten Theorie, die aber meist in der Gegenüberstellung von Gottes–, Nächstenliebe und erotischer Liebe endeten. Noch die sogenannte sexuelle Revolution des 20. Jahrhunderts behauptete sich als Befreiung einer zuvor unterdrückten körperlichen Liebe. Doch diese Behauptung ist im 21. Jahrhundert nicht nur in ihrer Vermeintlichkeit, sondern auch in ihren unfreien Konsequenzen offenbar geworden. Die ‚freie Liebe’ hat die Menschen weniger befreit als sie schutzlos und unmittelbar unter die Herrschaft der Körper und Medien gebracht. Der Jugendwahn der westlichen Gesellschaften gründet sich schließlich auf der verinnerlichten Annahme, daß jeder einzelne für die Jugend und Schönheit seines Körpers und damit für sein Lebens– und Liebesglück verantwortlich ist. Die richtigen Glücksvorstellungen sind dabei vorgegeben und können entsprechend nachgelebt werden. Es ist kein Zufall, daß Papst Benedikt I. seine erste Enzyklika der Liebe widmet. Er erörtert den Begriff im Rückgriff auf Platons Liebesbegriff und im Vergleich von Altem und Neuem Testament, selbstverständlich rund um die christliche Einsicht, daß Gott die Liebe ist: Er ist derjenige, der Liebe schenkt und der sich verschenkt, um die Menschheit zu retten und die Liebe in der Welt zu halten. Jede Liebesgeschichte kennt den Rest der Tragik und das schale Ende der Verführung. Die immer neuen Anläufe der Liebe, hinterlassen unter dem prosaischen Signum der ‚Patchworkfamilie’ ihre Kollateralschäden. „Das Familienleben ist ein Eingriff ins Privatleben“, hat Karl Kraus notiert. Die Grenzen zwischen den sexuellen Ausrichtungen werden ebenso fließend wie die zwischen Gut und Böse, Selbstbehauptung und Selbstausbeutung. Weiblichkeit bedeutet Inszenierung und anstrengende Zurichtung, das Geschlecht auch soziales Rollenspiel jenseits von Testosteron und Östrogen. Diese Art von Sexualität hat viel mit der Energie und dem Einsatz zu tun, Weiblichkeit immer wieder neu in Form zu bringen, um Stellung zu behaupten in einem Kleinkrieg gegen die eigene und die fremde Wahrnehmung, um sich so überhaupt ihrer selbst zu versichern. Erlösungssüchtige Frauen treffen auf beziehungsunfähige Männer. Während der Kopf sagt, daß die Beziehung in einer Katastrophe enden wird, rebelliert der Körper. Sexuelle Dominanz verschafft keine Befriedigung. Sie sind Gefangene ihrer Körper, irr–sinnig Liebende, Geißeln allesamt. Frausein ist eine Disziplin, ein Trainingsprogramm und Operationsplan, aber auch ein flirrend leichtes Spiel mit den Täuschungseffekten von Genderrollen. Das bürgerliche Lebenskonzept steht nicht mehr in ausschließlicher Opposition zum Selbstverständnis von Queerness oder Transsexualität, sondern darf plötzlich durchaus auch als erstrebenswert angesehen werden. So freiheitsfreudig, hedonistisch und jederzeit spaßbereit wie gewohnt kann es aller Voraussicht und allgemeiner Erkenntnis nach jedenfalls nicht ewig weitergehen. Die aussterbenden Y-Chromosomen durchschauen das Versteckspiel um ihre Geschlechtszugehörigkeit, verleugnen den Schock jedoch auf die Macho–Art, es geht bei den postmodernen Paaren nicht um die Abwehr fremder Sexualität, sondern vielmehr um die elementaren Fragen gegenseitiger Offenheit. Untersucht man den neuen Narzißmus ist dem postmodernen Menschen zumindest eines zu bescheinigen: Erfolgsorientiertheit. Sie wollen postmodern sein, ohne immer die ganze Bürde des Neoliberalismus tragen zu müssen und versuchen vor der totalen Ernüchterung ihre letzten Träume zu retten. Wie werbewirksam das Brechen von Tabus ist, bewiesen zuletzt der Sexschockerstreifen »Baise–Moi«, Michel Winterbottoms »Nine Songs« oder die Hysterie um die Pornovergangenheit Sebil Kekillis, der Hauptdarstellerin aus Fatih Akins »Gegen die Wand«. Hier wird die Ehrlichkeit der Pornographie gegen die Verlogenheit des Kulturbetriebs ausgespielt. Wer bisher glaubte, Charles Bukowski habe keine Erben hinterlassen, den belehrt Helen Walsh eines Besseren. Sie verwendet verstaubte Klischees als literarisches Rohmaterial und läßt sie dann in einer effektvollen Inszenierung in neuem Glanz leuchten. Millie, die Protagonistin ihres Romans, ist eine verloren geglaubte Tochter – eben ein richtiger Kerl: sie säuft, flucht, kokst und vögelt, was das Zeug hält. Millie malträtiert heruntergekommene Huren mit Bierflaschen, findet pubertierende Mädchen "sterbensfickbar" und ist ganz ungehemmt unterwegs auf ihrem Egotrip. Obszönität ist bei Helen Walsh keine Haltung, sondern Mittel zum Zweck. Porno ist chic. Zusammengeschrieben aus dem Vokabular der einschlägigen Literatur – von Henry Miller, über Irvine Welsh, bis Houellebecq – fackelt sie ein Tischfeuerwerk pornographischer Ruppigkeiten ab. Wie viel harte Fakten, wie viel ungeschminkte Sexualität in Bücher paßt, haben zuvor schon Nelly Arcan mit »Hure« oder Christine Angot mit »Inzest« ausprobiert. Diese Texte changieren zwischen Essay, Reportage, Soap Opera und fiktionalem Text. Ein Vergleich mit der amerikanischen Fernsehserie »Sex and the City« liegt nahe, denn in beiden Fällen geht es um eine Gruppe von Frauen, die sich vorwiegend mit Gender–Troubles herumschlagen. One–Night–Stands, Internetkontakte, zudringliche Typen in allerlei Variationen. Diese Leute leben in einer Welt von Zuschauern, die von ihren Logenplätzen herabblicken. In der Postmoderne pflegt man so etwas Differenz zu nennen, und mit Differenzen dieser Art beschäftigen sich diese Autoren gerne. Helen Walsh stellt sich, etwas verspätet, hinten mit an – eine Spur härter und im Gewand des Authentischen. Literarisch reizlos, bleibt Millie letztlich aber auch pornographisch wirkungslos. Gerade weil das Buch auf den Skandal hin geschrieben ist, dann aber einen Rückzieher macht, scheitert es. Die großen Gefühle sind auf das Essenzielle verkürzt und im Playmobilformat für die Gegenwart erschlossen. Den postmodernen Menschen geht es um Erfahrungen von Verlust und Selbstverlust, den Salonnihilisten unter ihnen um das ‚unbehauste Subjekt’. Ihr Unglück besteht darin, nicht das Leben zu führen, das sie führen wollen, sondern irgendeines, das nach all den gescheiterten Versuchen für sie übrig bleibt. Mode im Frühjahr, Design im Sommer, Fotografie im Herbst und Architektur im Winter sind die Pfeiler ihres Programms gegen die Lebenslangeweile. Die Normalität schon ein löchriger Rost, durch den beim kleinsten Fehltritt jeder fallen kann. Deshalb wird das Echte und Einzigartige immer rastloser repräsentiert. Im Netz stehen Authentizitäts-Placebos und Subjekt-Simulationen: Blogs, SMS und Community-Portale. Im Web gibt es mittlerweile einen Trend zur persönlichen Preisgabe, als moralisch wertvoll gilt das Private, der Körper bleibt als Rest zurück, wenn seine Daten auf die Reise gehen. Es geht ihnen um das Durchdeklinieren von Möglichkeiten, die es nicht mehr bringen, die wirre Lust, sich im Leben an den großen Themen zu probieren, ohne daß sie Lösungen versprechen würden, wie zum Beispiel die bürgerliche Ehe. Das Gesetz sichert jedem Individuum das Recht zu, grundsätzlich zu bestimmen, in welchem Ausmaß seine Gedanken, Gefühle und Empfindungen anderen mitgeteilt werden. Die postmodernen Menschen stehen vor einer unmöglichen Entscheidung: Sich entweder der Gesellschaft zu entfremden, oder aber sich selbst. Die Vermählung von Schmerz, Sexualität und Erleuchtung: Wie lang hat es das nicht gegeben?